רהיט שהוא ציור / ציור שהוא רהיט

::::: English to follow :::::

השיטוט ברחבי הרשת דומה לא פעם לשיטוט בחנות כלבו ענקית. אני אישית אוהבת חנויות בוטיק קטנות, עדיף עם כמה שפחות דגמים. מבחינתי אפילו רק שניים. החלטה היא דבר מסובך, הדורש זמן, ואני מעדיפה לשמור את הזמן שלי בחיים לישיבה על ערסל ובהיה בעץ. אך כמו בחנות כלבו, כך גם ברשת, מתוך בלל של דברים המאופיינים ברפיטטיביות מעייפת, יש את הרגע הזה שמשהו תופס אותי. בום! כזה אני רוצה! כמה זה עולה?

כך היה לי עם הספסל של הצמד וינלה קרופה. אי אפשר לפספס את שילוב האמנות והאומנות המאפיינת את פרטי הריהוט שלהם. שילוב של מיומנות הציור והרישום, יחד עם בחירת רהיטים יחידי סגולה (נקנו בדרך כלל במכירות פומביות). המילה מיחדוש במקרה הזה תעשה להם עוול.

שיגרתי כמה שאלות לFederica Lucia Vinella ולMarcin Krupa, בכדי לחקור סוגיה בה התחבטתי - האם מדובר ברהיט שהוא ציור או בציור שהוא רהיט. את הסוף השארתי פתוח לבחירתכם.

Artists Federica Lucia Vinella and Marcin Krupa are the Vinella Krupa team. I was fascinated by their projects, which are symbolized the following generation of arts and crafts, and which the word upcycle would be an understatement to describe them.

Where have you learnt your high level of performance?

"We have both an artistic education in place: Marcin has a MA in Sculpture (From the Academy of Fine Arts, Gdansk, Poland), Federica has a BA in Sculpture ( Milan, Academy of Fine Arts of Brera). We have been both triggered and passionate of art, drawing and painting since our early childhood and have always preserved this passion over the years. Nonetheless Marcin has acquired experience in Furniture Restoration and Antique Renovation whilst working for a private company in Poland".

What is the technique you are using for the painting? 

"Our main decorative techniques are Oil Painting and Pyrography. Both can be mixed and balanced to achieve various effects whilst we are currently experimenting with resin, clay and plaster to add a more sculptural dimension. For the near future we would like to implement even glass, metal, ceramic, stone and mixed media".

Where do you find the furniture?

"Since the beginning of the Venture we received many items from people who heard of our inspirational project and wanted to contribute with donations. At the present we are more likely to buy furniture in Auctions and Antique Shops".

What is your inspiration for the magical images you're painting?

"We gain inspiration from the great masters of all the times, from their works and lives. Other sources are architecture, seasons, nature, illustrations etc. One of our favorite style is Art Nouveau for its aesthetic and philosophy that holistically connects interiors with the pattern of the nature. We are currently collaboration with a Spanish Interior Designer called Eva Serrano, founder of Casa Morada".

Handmade

Michael Leavitt, IntuitionKitchenProductions.com

ציפור קטנה לחדשה לי שהמנויים לבלוג זה לא תמיד יודעים (והיו רוצים לדעת) מתי מתפרסם פוסט שלי באקסנט. מכוון שאני עדיין רחוקה מציוצים אמיתיים (אלו של הטוויטר), החלטתי לפתוח במנהג חדש כאן בבלוג, וליידע אתכם בכל פעם שעולה פוסט שלי באקסנט.

אז אם אתם בעניין של לראות איך עשו את הנעליים מקרטון שלמעלה, אם תרצו לראות מקלדת ישנה שחוברה למסך בן ימינו ואיך מתקנים אייפוד, מוזמנים להמשיך לקרוא כאן.

***

As I am also writing at Xnet - the leading lifestyle blog in Israel, I am starting a new habit - letting you know each time a new post of mine is published. The picture above is from my latest post about Handmade (in Hebrew).

yours,

Michal

Viva la craft

השבוע הבנתי שאם הייתי עכשיו אחרי צבא, מה שהייתי רוצה ללמוד זה אטימולוגיה. נראה לי מקצוע סופר מעניין, ואל תשאלו אותי מה הייתי עושה עם זה? אח"כ, הייתי רוצה לטוס לדרום אמריקה לטיול מוצ'ילרים. בהרים. בטמפרטורות קרירות. ללבוש כובעי צמר ומעילים בעלי דומאות אטניות צבעוניות (לא יותר מדי), עשויים מלאכת יד מקומית, שוקלת לעשות כתובת קעקע, ואז, חוזרת לארץ עם מערכת הריהוט של "ויוה" לדירת הסטודנטים שלי. (בהנחה שאפשר ללמוד אתימולוגיה באוניברסיטה מקומית).

זה מה שאהבתי ב"ויוה". היא מעודכנת מחד, אך משאירה שובל של מה שהיה פעם עבודת יד דרום אמריקאית. היום, כשהגלובליזציה מאחדת אותנו לכפר אחד, ומוחקת את המשמעות של אומנות מקומית, יש ערך למוצרים אשר משמרים מלאכות מסורתיות. מערכת הישיבה של "ויוה" מורכבת ממספר חתיכות עץ אשר נחתכו בדיוק דיגיטלי, ולאחר מכן אוחדו ונתפרו ידנית על ידי ארטיזנים לטיניים. המעצבים טוענים שזה מה שנותן את הערך הרגשי הנוסף לפרטי הריהוט שלהם.

השם "Viva" ניתן גם כמחווה לתרבות (הלטינית), וגם כחגיגת המיומנויות והעיצוב הלטיני.

עוד פרוייקטים המדברים על הקשר בין מוצר שנעשה על פס ייצור ומוצר שנעשה עם נגיעה אישית, תוכלו למצוא בבלוג אצל שיר אתר ושחר קגן.

Hastudia #2

It has been almost a year since I first met Ellie & Emma - Hastudia girls. Meanwhile they followed their dream, opened their own place, a kind of workshop where you can come and make anything you want, if didn't have the tools to do it at home. In addition, they have a really busy schedule of all kind of workshops such as: making cutting boards from reclaimed wood, upcycled old pallets to shelves, sewing wallets from inner tubes and more.

Last week I dropped by somewhere between the kid's dinner time and a night's drink. It was a low-tech silk screening workshop, where I met Katya, Suzanne, Shane, Emma and Maayan Gutfeld - textile designer and the instructor. I heard a lot of "wow" that night in this workshop, the kind you hear when you see magic and finally discover how it has been done.

If you are in the neighborhood, you probably a permanent residency there, and if you are a tourist planning to come to Tel Aviv, join their face book page and stay tuned. (There is a lot of English being spoken there because the girls are both Canadian, so you can feel at home).

P.S.

The upcycled dryer is not finished yet, please be calm and stay tuned.

Simple

Pashut means simple in Hebrew, and that's the way craftsman Amnon Lipkin describes his work. He likes the way you can simply see how he made the object. It's not a magic and it's not hidden. 

His whole vibe speaks the same language - simplicity and modesty. He remembers himself since he was 18th, always walking with a needle and an embroidery string stuck in his pocket. Later on, he found himself, by the conservative expectations working in a hi-tech company as an engineer. Very soon he took off to Rome, Portugal, London and center of America. There, in Guatemala he was sewing, fixing things, usually helping friends in their local business. Over the years he explored many techniques and materials. He likes to work with plastic, craft board, cloths and strings, expressing with them his personal voice. This days, he is into sewing urban landscapes of Tel Aviv. 

Amnon has a very gentle and genuine way to chose some old and "ugly" images, that we didn't notice and maybe even hated in the past, and showing them in a new, warm and nostalgic kind of handmade way.

Amelim

Amelim by artist designer Limor Bruck

The name Amelim is a combination between Amelie and her first name Limor. Her use of the alter ago name together with her name, presents the combination which concealed in Limor's "Eyes" - lighting creations:

between imagination and reality,

between an inner world and external world,

between traditional and modern - the use of craft felt versus glowing silicon - GITD, 

between collecting energy and discharging energy,

and eventually and symbolically between our home - our most protected environment, and the danger which can be anytime, anywhere.

GITD - glow in the dark